Vincent Lamouroux, AR. 07, 2008

Médium, enduit, peinture acrylique
Dimensions variables
Collection IAC, Villeurbanne/Rhône-Alpes
Vue de l'exposition Fabricateurs d’espaces, du 17 octobre 2008 au 4 janvier 2009, Institut d'art contemporain, Villeurbanne/Rhône-Alpes.
© photo Blaise Adilon

Vincent Lamouroux, Evariste Richer ou Michael Sailstorfer travaillent l’espace comme matériau à part entière. En le sondant, le contraignant, l’outrepassant, ils parviennent à générer une variation de celui-ci : espace corporel, espace architectural, espace sidéral. S’affranchissant de l’héritage de la sculpture pour en étendre la pratique, ces trois artistes, présentés dans le cadre de l’exposition Fabricateurs d’espaces, font interagir l’espace avec la matérialité de leurs productions en provoquant alors une immatérialité paradoxale.

Leurs sculptures spatiales nous amènent à parcourir d’autres territoires – qu’il s’agisse d’ici ou d’ailleurs, intérieur comme extérieur, des profondeurs de la terre à l’amplitude cosmique – et, ce faisant, à appréhender l’espace tout entier. Par un même geste, nous sentons que c’est bien le même espace qui nous traverse de toute part.

Ces artistes se saisissent justement de cette réalité imperceptible : ils jouent avec ce qui n’a pas de mesure en s’évertuant à lui en donner une. Si les codifications standards ont perdu de leur évidence, cela a ouvert la voie à la création de nouvelles règles spatiales, à la limite de l’absurde. Chaque mouvement, chaque objet, chaque errance, devient une possible quantification d'un espace-temps à présent élastique. C’était l’objet de l’exposition Dimensions variables qui, à la manière de stanley brouwn – figure historique de l’art conceptuel – voulait rendre compte du lien entre l’échelle humaine et l’échelle cosmique.

Si nous ne pouvons expérimenter ces œuvres face à l’écran, il reste possible d’en capter à distance l’espace mental. Chacune, en effet, nous projette à sa manière dans des espaces que l’on ne peut percevoir, nous forçant à imaginer, par mouvements inversés, l’environnement qui nous traverse.

Semblant sortir des murs, l’œuvre de Vincent Lamouroux apparaît doublement impossible : territoire d’en bas, on accède à ses formes moléculaires, amoncellement de cubes blancs enchevêtrés inspirés du film Voyage au centre de la Terre de Henry Levin (1960), en descendant quelques marches ; territoire d’en haut, l’AR.07 (2008) renvoie au droit aérien (Air Right¹), c'est-à-dire à ces parcelles d’air au-dessus des gratte-ciels qu'il est possible d'acheter quand le sol vient à manquer.

C’est sous la terre que nous plonge encore Evariste Richer, en nous confrontant à la disparition de notre propre espace par l'évocation de corps disparus sous la neige : comme des bâtons d'aveugle, ses Sondes (2006) d’avalanche graduées aux couleurs des alchimistes – or, argenté et noir – deviennent des outils d'investigation pour mesurer l’impalpable.

Avec Unendliche Säule, le regard se lève vers le ciel : cette colonne sans fin transperce la verrière de l’IAC et s’étire, sans limites nettes, dans les lointains. Michael Sailstorfer établit un lien « à dimension variable » du spectateur au ciel en ramenant au sol les 5000 mètres de hauteur que le flux lumineux est censé parcourir. 

Par ces juxtapositions du haut et bas, proche et lointain, imaginaire et vécu, ces artistes « tentent de trouver une voie nouvelle qui consiste à retenir de la nature les forces pour l’essentiel invisibles qui existent en elle et à faire des murs non une limite ou un obstacle mais une sorte d’appareil de mesure permettant de rendre compte de l’existence de ces forces² ». Ce sont ces puissances qui, nous traversant autant qu’elles traversent le monde, font tomber les limites antérieures. L’espace mental et physique des « fabricateurs d’espaces » rend manifeste l’espace global, infiniment plus large, où nous nous tenons comme point de vue singulier au sein d’un faisceau de relations multiples : dans un monde cosmomorphe.